viernes, 11 de julio de 2014

Más de Arguedas…





No podría dejar de comentarles sobre algunas obras de José María Arguedas. Dentro de la corta narrativa de Arguedas, la cumbre de ésta fue su novela “Los Ríos Profundos”, donde expone a Ernesto un niño mestizo que viaja con su padre un abogado litigante por diversas partes del Perú en busca de un pariente rico denominado “El viejo” con el propósito de solicitarle trabajo y amparo. Pero al no tener éxito reemprenden sus andanzas a lo largo de muchas ciudades y pueblos del sur peruano. En Abancay Ernesto es matriculado como interno en un colegio religioso, mientras su padre continúa sus viajes en busca de trabajo. Ernesto tendrá entonces que convivir con los alumnos del internado que construyen un microcosmos de la sociedad peruana donde priman normas crueles y violentas. Posteriormente ya fuera de los límites del colegio, el amotinamiento de un grupo de chicheras exigiendo el reparto de la sal, y la entrada en masa de los campesinos indios a la ciudad que venían a pedir misa para las víctimas de la epidemia del tifo, originará en Ernesto una profunda toma de conciencia: elegirá los valores de la liberación en vez de la seguridad económica. Con ello culmina una fase de su proceso de aprendizaje. La novela culmina cuando Ernesto abandona Abancay y se dirige a una hacienda de propiedad de “El Viejo”, situada en Apurímac, a la espera del retorno de su padre.

“Ríos Profundos” contiene en sus páginas la descripción de una pequeña parte de la vida real de su creador, Arguedas al igual que Ernesto tenía de padre a un abogado viajero y fue internado en una escuela en la ciudad de Abancay, episodio que es mencionado por el mismo:

“Mi padre no pudo encontrar nunca dónde fijar su residencia; fue un abogado de provincias, inestable y errante. Con él conocí más de doscientos pueblos. (...) Pero mi padre decidía irse de un pueblo a otro cuando las montañas, los caminos, los campos de juego, el lugar donde duermen los pájaros, cuando los detalles del pueblo empezaban a formar parte de la memoria. (...) Hasta un día en que mi padre me confesó, con ademán aparentemente más enérgico que otras veces, que nuestro peregrinaje terminaría en Abancay. (...) Cruzábamos el Apurímac, y en los ojos azules e inocentes de mi padre vi la expresión característica que tenían cuando el desaliento le hacía concebir la decisión de nuevos viajes. (...) Yo estaba matriculado en el Colegio y dormía en el internado. Comprendí que mi padre se marcharía. Después de varios años de haber viajado juntos, yo debía quedarme; y él se iría solo.”













jueves, 10 de julio de 2014

El Encuentro de dos Mundos






En esta oportunidad estoy leyendo biografías de autores que me inspiren para enriquecer mi proyecto de vida y encontré el de José María Arguedas, interesante porque promovió la interculturalidad, un convivencia armónica de “todas las sangres”, una convivencia basado en el respeto entre los criollos, indígenas, mestizos y todas las que puedan existir después de la llegada de los españoles. En sus obras quechuizó el español como muestra del valor de cada uno.

José María Arguedas Altamirano


En 1532 Francisco Pizarro, conquistador enviado desde la madre patria España, exhausto y hambriento de riquezas, con más de 180 hombres a su disposición arribó en Cajamarca y con los ojos asquerosamente desorbitados observo “su gran descubrimiento” todo un imperio escondido de las narices de la codiciosa Europa. Desde las sierras de Argentina, las montañas de Ecuador, la costa, altura y espesura de la selva peruana y el altiplano de Bolivia se levantaba con majestuosidad el imperio Inca que indefenso se sometía al poderío español.

Así se formó el Perú, en cruel convivencia de dos formidables razas y culturas, aquel episodio en Cajamarca fue solo el inicio del encuentro de dos mundos. Perú dejó de ser eternamente indígena, Perú se españolizó. Desde ese momento la cultura occidental influiría para siempre en el desarrollo y estancamiento de las sociedades peruanas.

“El Perú es netamente mestizo, pero de raíces indígenas” afirmaba Arguedas, con verdades que solo concede la experiencia. Este famoso personaje nacido el 18 de enero de 1911, a lo largo de su dura existencia padeció y vio padecer de cruel discriminación racial por parte de su madrastra y hermanastro, refugiándose en los dulces brazos indígenas de la servidumbre de la hacienda en donde habitaba, aprendiendo así el idioma indígena con sus respectivas costumbres, lo que motivó su deseo de plasmar en hojas de papel, toda su existencia, con la capacidad de ocultarse tímidamente en sus propios personajes.


José María Arguedas Altamirano fue un escritor, antropólogo, etnólogo, profesor y difusor y defensor de la cultura autóctona peruana, poniendo en evidencia en cada una de sus obras el notable mestizaje, el racismo indígena y la vasta cultura andina a la que durante mucho tiempo fue objeto de su estudio y admiración.




 Arguedas no solo fue un gran literato, sino que también destacó en su trabajo como etnólogo estudiando a profundidad a las comunidades indígenas y sus costumbres, dentro de sus trabajos más destacados tenemos: “Poesía quechua” y “Canciones y cuentos del pueblo quechua”.

 José María Arguedas es uno de los más grandes representantes autores de la narrativa indigenista en el Perú, una grandeza que jamás podrá ser empañada por su nostálgica y trágica partida, la que él y solo él puede justificar, vida que jamás será objeto de olvido por haber sido tan maravillosa y trascendental.

Con mucha satisfacción y profunda melancolía me despido y les dejo con una canción recopilada del estudio etnológico de Arguedas, que el mismo interpreta a su particular estilo.    




lunes, 7 de julio de 2014

El Conde de Lemos



En un rincón del mundo, Ica, allá por los años 1888 emergía desde los lugares más profundos e íntimos del cuerpo de María Carolina de la Asunción Pinto Bardales, esposa de Anfiloquio Valdelomar Fajardo, un niño cuyo nombre quedaría grabado en mi memoria y en la de toda una nación.

Abraham Valdelomar Pinto, más conocido como el “Conde de Lemos”,  fue un notable escritor, poeta, ilustrador y periodista peruano de corte modernista y postmodernista. Se distinguió desde muy niño por su maravilloso talento artístico literario, una prueba de ello sería su participación en la fundación, redacción y dirección de “La Idea Guadalupana”, un periódico de la escuela secundaria Guadalupe en la ciudad de los reyes, durante los días del año 1903.

En 1909 publicó sus primeros versos y en 1910 sus primeros cuentos los que tuvieron gran acogida de la población limeña de la época.  Desde ese momento fue imparable, reanudó sus estudios de Letras en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y en 1911 su éxito se consolidó con las publicaciones de dos novelas cortas: “La ciudad muerta” y “La ciudad de los tísicos”. Su obra fue de gran manera influenciada por Manuel Gonzales Prada y Gabriele D'Annunzio.

Durante su existir direccionó y redactó en diversos periódicos y revistas como: “El Peruano”, “La Nación” y “La Prensa”, donde se destacó por su ironía en los temas políticos. Además fundó la revista Colónida y un movimiento literario con el mismo nombre. Así mismo también ocupó puestos públicos durante el periodo de Billinghurst y José Pardo y Barreda.

Valdelomar fue gran confidente de José Carlos Mariátegui y fuente de admiración de uno de los más grandes poetas del siglo XX, César Vallejo. A pesar de ser ensayista, novelista, dramaturgo y poeta, su obra más destacada yace en su creación cuentista, dentro de los cuales se clasifican en “Cuentos Criollos”, “Cuentos Chinos”, “Cuentos Yanquis”, “Cuentos Incaicos”, “Cuentos Humorísticos”, “Cuentos Fantásticos”, “Cuentos Exóticos” y un solo cuento cinematográfico.

Es incomprensible como un ser tan sencillo y lleno de juventud, aunque con careta soberbia, pueda haberse extinto de manera tan trágica. Un viaje a Ayacucho por razones políticas  alcanzó su muerte, se derrumbó por unas escaleras de seis metros precipitándose a un cúmulo de piedras, donde tras la fractura de varias vértebras y la cruel agonía de dos intensos días, un 3 de noviembre de 1919, cayó en eterno descanso, para jamás ser removido de su estado de nirvana.

Valdelomar aunque al comienzo de su obra estaba circunscrito dentro del movimiento modernista, con el paso del tiempo se introdujo en el postmodernismo, lo que significaba la exposición del lenguaje sencillo y entendible, con la ausencia de recursos literarios demasiado elaborados y la depuración de temas fantásticos para retornar a una literatura más intimista y con temas ligados a la vida cotidiana, eso sin perder musicalidad en sus versos si de arte poético se habla.

“Cuentos Criollos” es una agrupación de narraciones cortas donde Valdelomar pone al descubierto una sociedad típica peruana de principios del siglo XX, plasmando situaciones reales de personas reales. Creo conveniente recomendar los “Cuentos Criollos” porque fueron ideados por uno de los escritores más destacados de mi ciudad y mi país, además forman parte de mi cultura propiamente peruana e iqueña, a la que estoy ligada con extraña devoción.

Son 7 cuentos y diferentes historias a las que espero ustedes se complazcan al leer, así pues me despido proporcionándoles el enlace de la  Biblioteca digital de América http://www.ellibrototal.com/ltotal/ en la que encontrarán obras interesantes de diferentes nacionalidades y por supuesto maravillosos escritos peruanos, en especial los cuentos de Abraham Valdelomar que ya son clásicas en el Plan Lector como "El caballero Carmelo", "El vuelo de los cóndores" y otros cuentos que a continuación se menciona:

Índice:
Portada ………………………………………………………………………………. 1
El Buque negro……………………………………………………………………… 3
El Caballero Carmelo……………………………………………………...………….. 21
El Vuelo de los Cóndores………………………………………………….…………. 41
Evaristo el sauce que murió de amor…………………………….…………………… 65
La Paraca……………………………………………………………………………. 81
Los ojos de Judas……………………………………………………………………. 101
Yerba Santa………………………………………………………………………… 136





martes, 1 de julio de 2014

¿Fealdad o Vergüenza?





Existe un gran número de ejemplares de libros que enfocan el tema de la belleza y la fealdad desde distintos puntos de vista. Grandes literatos como Shakespeare, Edgar Allan Poe y hasta el mismo Miguel de Cervantes Saavedra describen en sus obras a mujeres esplendidas, de curvas delineadas y débiles, damas dotadas de rostros finos, de dulzura y frialdad, de miradas imponentes y tiernas, de labios carmines, mujeres de piel de luna y perfil europeo, señoritas con cabellos de sol y sombra, sonrisas que causaban en sus varones un delirio casi enfermizo y en ocasiones mortal.

Cabe resaltar pues, que la belleza y la fealdad, al igual que lo bueno y lo malo, son en definición, únicas, pero en aplicación variables a la psicología humana. No se crearon estándares mundiales de belleza, ya que esta varía según sus individuos y sociedades. Por lo que se afirmaría una gran verdad: “La belleza es relativa”.

Pero… ¿Es realmente la belleza lo contrario de la fealdad? Pues bien, el libro que esta vez deseo compartir con ustedes mis cibernautas enfoca de manera clara y precisa en forma de una conmovedora historia llena de personajes con notables problemas psicológicos y sociales, el tema de la belleza y la fealdad, el autoconcepto, la autoestima, el autocuidado y el autosustento. La obra es ideada por Carlos Cuauhtémoc Sánchez y se denomina “El feo”.

Mi sinopsis inicia en una universidad donde Pablo es catedrático, en esta también estudia su sobrino Oscar, que en un día de disturbios ocasionados por el Grupo Revolucionario Estudiantil (GRE) fue asesinado de forma violenta por Luciano, un joven que estaba obsesionado con Tábata, una enorme morena de ojos verdes y novia de Oscar. Luego del terrible suceso, el rector de la universidad convoco a su despacho al profesor Pablo que aún se encontraba devastado por su perdida y le propuso ir a un campamento fuera de la ciudad que tenía como tema “La imagen y la personalidad” con el fin de superar su tragedia y ayudar a cuatro jóvenes a superarse también, este algo fustigado acepta, pero lo que jamás sospechó hasta el preciso momento que abrió el paquete que contenía las fotografías y vio el historial con los nombres grabados, es que se trataba de una ironía del destino. Así nacen en la narrativa Mendel, personaje con grandes deficiencias físicas, mejor amigo de Oscar y a quien le llaman “el feo”, Tabata, modelo y la hermosa novia del fallecido, Kidori, una inteligente japonesita y ex novia de Oscar y Narciso, el musculoso amigo del homicida, todos ellos manifiestan fuertes transtornos psicológicos y psiquiátricos acompañados de muchas limitaciones e inseguridades. Estos en conjunto con el profesor Pablo y la ayuda de Leoncio y Gabriela dirigentes del campamento aprenderán en aquel lejano lugar, severas e infalibles lecciones de vida que los cambiaran por completo a cada uno de ellos, bueno… a casi todos.
Esta es una historia llena de mentiras, enredos, dramas y sobre todo enseñanzas, a las que espero al igual que yo los mantengan en vela nocturna. Bien pues les dejo con una magnifica frase aleccionadora de la lectura:



“Lo contrario de la belleza es la vergüenza. La fealdad es una consecuencia de la vergüenza o lo que es lo mismo, la vergüenza afea.”